本文将对走出体制成立公司的中国顶级综艺制作人，以及那些尚在体制内兢兢业业生产优质内容，做一个系统化的梳理，同时，也总结几点优秀节目制作团队的必备要素。

作者：媒介360作者沈浩卿

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一个频道想要创出品牌，获得长久的生命力，就必须有高品质的节目来支撑。从央视到一线卫视，再到谋求上位的二三线卫视，都浩浩荡荡地加入了制播分离的改革大潮。

随着《创造101》《偶像练习生》《明日之子》《火星情报局》《奇葩说》《最强大脑》《吐槽大会》等节目的火爆播出，一家家电视节目制作公司也浮出水面：灿星制作、远景影视、米未传媒、银河酷娱、鱼子酱、笑果文化……现如今，这些节目制作公司几乎包揽了如今各大视频网站和卫视的王牌栏目。

在制播分离越演越烈的中国市场，有越来越多体制内的制作人选择下海，一批以电视节目制作为主要业务的节目制作公司应运而生，也正是这群人托起了现有中国电视综艺节目制作的天空。

本文，我们对走出体制成立公司的中国顶级综艺制作人，以及那些尚在体制内兢兢业业生产优质内容，做一个系统化的梳理，同时，也总结几点优秀节目制作团队的必备要素。

同时，我们也采访了部分一线广告主，请他们谈谈广告主眼中的好内容。

某日化广告主表示：好内容分成两个部分，一是指项目、栏目本身；一是指品牌方的需求。目前与所有媒体合作的好内容比较缺乏，要保证内容要好、表达到位、宣传全面、还不能违规，这些要素齐备比较难。

某快消品广告主表示：大的综艺节目各种项目合作的内容大家都在做，但真正做得好、真正能打响品牌效应，产生转换的项目却不多，即便短期内有，但长期的又如何保证持续？这都是需要品牌方和制作方共同努力的。

自立门户的电视制作人

自2015年开始多家一线卫视金牌制片人“出走”，据不完全统计，2015-2016，包括湖南、浙江、江苏、深圳、东方卫视在内的五家电视台在内至少13位举足轻重的人物摘掉体制的帽子，或跳槽或创业，义无反顾投身到资本的浪潮中。

这些金牌制作人离开卫视平台后似乎更加如鱼得水。但与体制内坚强的后盾相比，他们在选取项目时需要更加谨小慎微，时时刻刻接受市场的检验。

2016年，湖南广电副台长、被誉为“超女之母”的王平离职，作为目前从体制内出走的省级卫视最高职位者之一，王平拥抱互联网，加盟合一集团，担任优酷土豆高级副总裁，全面负责综艺娱乐版块，成为当时舆论焦点，在优酷任职期间，她主控了现象级自制综艺《火星情报局》，引发热潮。

王刚、王培杰等江苏卫视的制作团队出走后，成立了远景影视，目前该公司主要还是为江苏卫视制作节目，且聚焦于素人领域，包括《最强大脑》《非诚勿扰》等。

龙丹妮在天娱辞职之后，和以前快男导演马昊一起办了个新公司，叫“哇唧唧哇”。龙丹妮给公司的定位是要做偶像产品公司，理由是“偶像永远都会有市场。”而公司的核心用户也十分清晰，12-22岁的年轻人。《明日之子》是龙丹妮创业的首秀网综。

离开金鹰卡通卫视台长之职后，雷瑛成立了“鱼子酱”公司，意为“娱乐就是酱紫”。目前鱼子酱有四个成建制团队，其中一部分人都和雷瑛一样出身于湖南广电，音乐和真人秀节目是他们的拿手好戏。尤其是音乐类节目，因为有总导演陈刚坐镇，所以他们能接到S级甚至S+级的大项目。《2017快乐男声》和今年的《偶像练习生》都由他担任总导演。

2015年谢涤葵从湖南卫视离职后正式担任皙悦传媒CEO。同年，皙悦传媒接受了腾讯和华盖资本的投资。当时想要投资皙悦传媒的公司很多，为了让皙悦开放一点投资股份，陈春柳两下长沙和董事长谢涤钢长谈，最后终于顺利完成投资。

脱离深圳卫视的易骅团队成立日月星光，成立之初即收到来自“内容之王”黎瑞刚所在的华人文化抛来的橄榄枝。

接棒马东把控爱奇艺内容的原浙江卫视制片人陈伟上任后建立爱奇艺VC工作室，专注擅长的音乐类节目研发。监制了《偶滴歌神啊》系列，使其成为爱奇艺除《奇葩说》之外的代表综艺。

2017年3月，《歌手》制片人都艳、总编剧孙莉离职；由都艳操刀总控的《创造101》2018年4月21日开始在腾讯视频播出，还创造了“黄菊”和“pick小姐姐”等网络热点现象。

2016年，上海广播电视台、上海文广影视集团积极布局“全媒体大文娱产业链”，成立东方娱乐传媒集团有限公司。李勇兼任东方娱乐总经理，孵化了多个项目。

在网综方面，为腾讯视频制作《放开我北鼻》、参与出品《明日之子》，都为它获得了较大的关注。

离开浙江卫视后岑俊义创办了节目制作公司乐禧文化，乐视成为其股东之一，他离开体制的综艺首秀是《单身战争》。

从东方卫视台长卸任后，杨文红创办了兴格传媒。2015年，兴格传媒还未正式创立，就已经过拿到了高达3亿的A轮融资，刷新了传媒行业的首秀估值榜，令业界称奇。目前已出品综艺有《头号惊喜》《锋味》等。

此外，原任浙江卫视副总监的夏陈安上任北京文化总裁后公司加速向泛文娱产业转型。2013年原为旅游公司的北京文化决定转型影视文化产业，2016年后由夏陈安亲率众多综艺节目的操盘。已经投资《我们战斗吧》《加油吧美少女》《跨界歌王》等综艺节目。

当下，参与节目制作的玩家越来越多，电视台内部制作团队，各大民营电视制作公司，资源丰富的视频网站，制作水准较高的海外节目制作公司，甚至草根制作团队都来分一杯羹。但是，节目制作公司要在激烈的市场中的生存，关键是要在市场中找准自己的定位，并且具有原创力和持续创新力。

四大头部卫视制作团队代表

2012年浙江卫视的音乐选秀《中国好声音》提升了整个国内综艺节目的制作水准和规模，之后湖南卫视的《我是歌手》《爸爸去哪儿》，浙江卫视《奔跑吧兄弟》等节目接棒出击，一次次刷新了国内“现象级”综艺的收视率记录，同时也不断突破广告投放的上线。

资本和政策的双重压力之下，广告客户也开始越来越小心谨慎地投放卫视综艺了，明星嘉宾固然是他们看重的主要的指标之一，但优秀的制作团队也逐渐成为其衡量的关键依据，毕竟金牌制作团队是确保节目好口碑的重要保障。因而在每年卫视的招商会上，也都会有金牌制作人和团队的一席之位，大概也是看中了其可以为节目不断加码的重要影响力。

以下，媒介360根据排名选取了前四大卫视的优秀制作团队（部分已离职），略作介绍。

（1）湖南卫视

（2）浙江卫视

（3）东方卫视

（4）江苏卫视

对一档成功的现象级综艺节目来说，一支稳定且具有创造力和强大执行力的制作团队是节目成功的必要条件。因而各大卫视的综艺节目之争实质上就是对中国现有的顶尖节目制作团队之争。

一个好的制作团队，需要具备什么？

有人说，爆款是一个可遇不可求的事情。还有人说，节目成为爆款，内容质量占40%因素，天时地利人和占60%。但无论如何，优秀的制作团队背后，一定是有一些共通的东西。

（1）团队系统

在制作大型节目方面，需要有强大的智慧系统，有两位总导演，一位侧重于现场，另一位侧重于编剧；之下还有几个副总导演，分别负责统筹、艺人、商务对接、后期等。

（2）分工定位

分工上，团队需要有勘景组、编剧组、导演组、摄像组、后期组、制片组等细致的分工。还要把编剧和导演分开，让导演更加有精力注重现场的呈现和设置，编剧更加有精力编排艺人的整个情感、性格定位和环节内容的走向。

（3）工作流程

只有设立了严格的工作流程，才能确保信息的有效传达。每期节目方案出来，所有的主力导演和编剧都对方案有清楚了解，一层层传达之后，团队每个人都要知道自己要做什么，然后按照工作流程操作。

（4）制作工艺

如果说就像工厂流水线一样，随便换了哪个工人都可以做的话，那电视也就不是一个创意产业了，就不是一个有温度有情感的东西了。比如大型真人秀，还是要依靠节目制作人的个人沟通魅力，对艺人的观察力，对这个世界情感的把控力，要去发现一些东西并且把它激发出来，并且表达出来。

（5）内容价值观

价值观是一个节目的核心和基础，徒有躯壳并不能长久。

一个好的电视节目应该永远是个性的，是创作者个性化的表达，是其内心世界的表露。现在市面上的节目很多，但是缺少引导青年了解真正的美学和文化的节目，其实，有价值观的内容才是真正能走到观众心里的。

（6）试错纠错机制

试错机制和样片机制，是节目创新的重要一环。从节目播出前到播出后，都需要有试错和纠错机制。例如，对于某一个效果比较好的板块，继续做阶段性的策划？如果效果不好，就需要思考是否有调整的空间，或者是否符合主流观众的价值观，来做取舍？事实上，每一期节目都是一次试错，也是一场创新。

结语

随着制播分离的进程趋于成熟化，综艺市场上的制作主体也会更加多元化，无论是卫视平台，还是节目制作公司，只要拥有优质的制作团队，就具有可持续的生产能力，也有具有了这个行业的核心竞争力。未来综艺的竞争，无关乎平台、传播介质、节目类型，主要还是在于人(制作团队)的竞争。

作者：沈浩卿

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